Ao abrir lojas em toda a América nos últimos dois anos, Thom Browne enfatizou a profundidade e a variedade de suas ofertas. Com esta coleção, disse ele, ele se propôs a fazer algo diferente. “Quero ter certeza de que estou reintroduzindo a razão pela qual as pessoas vêm até mim, e é realmente a alfaiataria proporcional. Então realmente começa a partir daí”, explicou ele.
Os cortes e caimento característicos de Browne são tão distintos quanto parecem, é claro. Você pode ver um homem ou uma mulher bem vestido com as roupas de Browne a um quilômetro de distância. São os detalhes que ele continua atualizando. Nesta temporada, ele puxou esses detalhes da pintora Vovó Moses. “O que é realmente interessante é como ela começou tão tarde”, 78 anos, na verdade. “E a simplicidade de sua vida e o sentimento americano por excelência de suas pinturas, eu acho, são realmente lindos.”
Anna Mary Robertson Moses viveu e trabalhou além dos 100 anos de idade, mas sua arte manteve uma qualidade infantil e ingênua. Uma de suas cenas folclóricas foi tecida no tecido de um casaco de carro que combinava com a saia totalmente estampada por baixo. Era fiel ao original, mas o trabalho artesanal exigido era do mais sofisticado. Outras peças especiais apresentavam intarsias enormes de lagostas, um crustáceo que Browne escolheu por suas conotações da Nova Inglaterra.
Também no estilo da Nova Inglaterra: as referências da escola preparatória e as resistentes caxemiras de tecido militar que ele desenvolveu para a alfaiataria. “Tem uma trama muito compacta e não é tão macia como às vezes a caxemira pode ser”, disse Browne, explicando, “o apelo esnobe está no desgaste, fica cada vez melhor. É quase como se você não fosse apreciar o tecido. A pessoa que é o segundo proprietário irá apreciá-lo mais.” Vovó Moses poderia lidar com isso.
Fonte ==> Vogue



