A moda é sempre mais do que apenas roupa, principalmente quando transmite atitude e emoções. É assim que se sente Sezgin Kivrim, diretor criativo da marca Sezgin, com sede em Berlim, que dirige junto com sua boa amiga Angelina Schwarzkopf. Portanto, não é nenhuma surpresa quando ele conta como ficou encantado com o comentário de um comprador japonês que disse: “Sinto o que você quer expressar com sua coleção”.

E isso é: união, troca, alegria. A inspiração para a sua nova coleção, intitulada “Quando o sol ainda não nos alcançou”, veio de uma noite familiar no Curdistão. Sua família planejava sair, mas uma mudança no clima os obrigou a ficar em casa. Assim, eles comeram, cantaram e dançaram espontaneamente em casa, e a família, que inicialmente se vestia bem, aos poucos voltou a vestir roupas confortáveis.

“É uma mistura de peças mais elegantes e confortáveis”, disse Kivrim sobre sua nova linha. Por exemplo, há um par de calças escuras de pernas largas na altura do joelho com um grande suéter de malha vermelha com o logotipo azul da marca, colocado de forma decorativa por toda parte.

A malha é definitivamente um dos pontos fortes da Sezgin, como pode ser visto em um pequeno colete de manga curta em tom rosa claro, tecido com fios horizontais vermelhos, azuis e brancos – uma peça cuidadosamente trabalhada que pode carregar um look completo. Kivrim combina no modelo com uma camiseta branca com um coração vermelho bordado com as palavras “Her Bijî”, que pode ser traduzido livremente como “Viva Curdistão”. Ele completa o look com calças largas, leves e transparentes em malha preta, ilustrando o equilíbrio que a marca está tentando atualmente: referências culturais traduzidas em tecidos modernos e, portanto, em uma estética contemporânea.

A descoberta de Sezgin no cenário da moda alemã veio com um impressionante suéter de crochê enorme com a bandeira curda. Atualmente está recebendo atenção renovada devido à situação política dos Curdos, particularmente em Rojava. Embora a bandeira não seja mais um elemento central em sua coleção atual, Kivrim incorpora o sol, um símbolo culturalmente significativo que é recorrente em seus designs.

Ele está profundamente engajado com o equilíbrio entre cultura e moda, provavelmente porque o equilíbrio sempre foi um tema importante em sua vida. Kivrim pertence à diáspora curda na Alemanha; ele cresceu em Ulm, uma pequena cidade no sul da Alemanha. Durante muito tempo ele tentou ser o mais “alemão possível”; por exemplo, seus pais o criaram sem lhe ensinar curdo. É um conflito de identidade que muitas pessoas de todas as diásporas conhecem muito bem. Ele traduz seu ato de equilíbrio pessoal de forma intuitiva, mas habilidosa, em moda.

Kivrim apresentou 10 looks em desfile em Berlim. Um look remete ao material das calças citadas: um vestido justo feito de tecido preto transparente que também pode ser usado como túnica por cima da calça. Outra peça mix-and-match que está entre as favoritas de Kivrim é um top de malha leve e cor de pó com mangas compridas e franzidas. Contornos de grandes sóis estão bordados com linha vermelha. A modelo usa um minivestido branco por baixo. A novidade nesta coleção é um tecido com estampa floral feito de estoque familiar. A inspiração para usar uma estampa floral vem da avó, que gostava de usar roupas com estampa semelhante em casa, no Curdistão. Kivrim traz com sucesso esses elementos para os dias atuais em Berlim com silhuetas modernas, como calças justas de cintura alta com babados.

A apresentação ilustrou de forma inteligente as ligações culturais: Três mulheres trançam os cabelos uma da outra, simbolizando identidade, dignidade e resistência. Outras modelos comem sementes de girassol juntas, enquanto outras bebem chá. O objetivo de Kivrim é transmitir uma compreensão dos hábitos e da cultura curda para um público que não está muito conectado a ela.

O seu objetivo é criar uma coleção que possa ser combinada ao longo das estações, o que consegue, por exemplo, através de peças de transporte que diferem apenas no material. Seu compromisso com a diversidade de tamanhos também influencia o design; muitos itens estão disponíveis apenas em dois tamanhos, mas são altamente adaptáveis ​​graças aos cintos e à capacidade de franzir o tecido. Isto não é apenas prático, mas também mais uma referência à sua cultura: “Sempre emprestamos e repassamos muita roupa uns aos outros. O que não servia era simplesmente feito para servir”, explica. Ele planeja continuar essa abordagem em sua próxima coleção, para que no final, uma coleção muito grande e coesa possa ser criada onde tudo possa ser usado com todo o resto. Crescendo juntos, apoiando uns aos outros – sim, o comprador japonês está certo: você pode sentir uma abordagem profundamente empática da moda nessas peças cuidadosamente consideradas e é por isso que isso ressoa nas pessoas, não importa de onde elas sejam.