O ateliê de Danielle Frankel é um refúgio tranquilo e sereno quando você sai das ruas de Nova York. É um ambiente acolhedor para as futuras admiradoras que procuram um vestido de noiva que seja tão interessante quanto bem feito. Muitas vezes reconhecida pela sua abordagem excêntrica mas arquitetónica ao design de noivas, o trabalho de Frankel amadureceu ultimamente – uma progressão natural para qualquer designer há quase uma década. Nesta temporada, ela perguntou-se como poderia desenvolver ainda mais as suas ideias, comparando a coleção a um “renascimento”. (A marca também eliminou suas redes sociais, confirmando esse sentimento.)

A maturidade pode ser sentida na atenção da coleção aos detalhes. Um minivestido sem costas era composto inteiramente de fitas tecidas e com franjas feitas à mão com renda em camadas, organza desfiada à mão e crina de cavalo, cuja rigidez natural acrescentava elasticidade e estrutura à silhueta. Poderia ser uma escolha elevada para uma noiva do tribunal que planeja martinis com amigos em Tribeca depois. A crina de cavalo também emprestou estrutura inteligente a outras peças, incluindo um vestido vermelho tingido à mão que lembra pétalas de rosa secas que Frankel adoraria ver no tapete vermelho.

A mulher que gravita em torno de uma jaqueta peplum de gola alta e saia coluna dos anos 90 e da era vitoriana pode não ser a mesma que opta por uma peça escultural de quadris largos cujas vieiras plissadas foram inspiradas no mestre costureiro Mariano Fortuny. O que eles provavelmente compartilham é a confiança em seus gostos mais exigentes. “Eles podem ser amigos”, disse Frankel.