Quando Martine Rose mostra em Londres, é uma grande ocasião da comunidade, e você pode apostar que o local que ela escolhe vai fazer uma observação. Desta vez, ela nos fez fila em um centro de emprego em Lisson Grove, que ela havia entregado à glorificação de comerciantes de mercado, moradores que estão fazendo seu próprio tipo de criação de empregos nas margens há gerações. “Eles são o tipo de pessoas invisíveis que compõem o tecido da vida cultural de Londres”, disse ela. “Pequenos designers independentes, vendedores antigos, lojas de discos, fabricantes de joias, cabeleireiros.”

Juntando-se para apoiar os detentores de barracas de moda de Londres nos tempos simbólicos (um movimento sem morada fixa, mas milhões de idéias criativas), Rose convidou 22 comerciantes a ocupar um piso do edifício semi-derretido que ela havia contratado. “Parecia uma oportunidade adorável para celebrá -los, e realmente fazer isso não sobre mim.”

Mas então, novamente, claro Era tudo sobre Martine Rose. Subindo para um piso mais alto, entramos em quartos envoltos em cortinas brancas e friladas, esperando o que ela estava prestes a fazer. “É o nosso tipo de show de salão”, ela argumentou, embora houvesse algo já distintamente excêntrico nas cortinas sufocantes. Tornar a subcultural e o off-off ‘Normal’ em algo que nunca vimos antes é a super-potência de Rose. Ela choca e muda as silhuetas de maneiras que são adotadas no vernáculo. Em 2013 – todos os anos atrás – ela foi a primeira a fazer formas de tamanho grande e agora olhe onde estamos.

Então, nesta coleção, ela está trabalhando exatamente o oposto: roupas apertadas e puxadas para o corpo. “Acho que nesta temporada estamos explorando novas idéias contemporâneas de sexi moderna”, disse ela, “então criamos esse tipo de sucção e aperto em lugares estranhos, o que é realmente emocionante”. Provavelmente, o exemplo mais claro é sua opinião sobre uma camisa xadrez: um mini vestido bem-humorado com a camisa fluindo perfeitamente nas costas. Ou todas as saias em camadas de tração frontal, com suas pregas levemente trocando de kilt nas costas.

Também está em toda a moda masculina: beliscando blazers, restringindo as calças do eletricista, encolhendo as jaquetas de Harrington, racionando os fundos de traje de marca de rosa Martine para se tornar o mais magro possível, sem se transformar em meggings. Onde havia formas maiores-aparentemente Ponchos-acabaram sendo a saudação de Rose para a barbearia (e, portanto, curta nas costas), uma vista familiar em todo o bairro de Londres.

Intercalado entre tudo isso, vimos subir até seus truques sugestivos habituais, enviando aventais com babados amarrados na cintura, boxeadores cheios de lingerie inseridos em renda e sacos envoltos em textos retirados de anúncios pessoais da revista adulta vintage. Os cabelos-bisbeiros longos e longos e de cabeceiras e as cabeças ímpares com força de permissão-adquiriram outra camada de referência britânica genial do cabeleireiro Gary Gill de Rose.

Se eles atingiram os acordes dos anos 60, 70 ou 80, foi exatamente isso que amarrou as idéias de Rose às suas primeiras visitas ao mercado de Kensington quando criança. Era um porão cheio de barracas para os hippies, cabeças de metal, ravers, punks e godos. Lemmy, da Motorhead, alegou ter vendido drogas lá, e a lenda diz que Freddie Mercury trabalhou em uma barraca de Roger Taylor, antes de serem rainha.

Então, tudo isso “, Rose suspirou, o que significa que a coleção e o evento mais amplo,” é a nossa homenagem ao mercado de Kensington. Muitas pessoas começaram por lá – foi uma parte séria do cenário subcultural de Londres: um lugar para conhecer, um lugar para encontrar moda, para descobrir quem você é. E agora queremos esse tipo de loucura e intensidade que atende a todos os designers independentes.