Stella Jean produziu sua nova coleção com artesãos haitianos, muitos dos quais perderam suas casas, oficinas e senso de estabilidade, embora não o seu espírito, com o crime. “Estes são meus soldados de búfalo”, disse Jean, emprestando a metáfora de Bob Marley para descrevê -la as mulheres com quem trabalhou no projeto. Filmado pela cidade de Cap-Haïtien, e misturando as raízes italianas-haitianas do designer com seu compromisso com as práticas de design cooperativo, golpe estético, como ela chamou a nova oferta, é a maneira de retribuir ao país que lhe deu tanto.

A coleção decorre de uma reflexão sobre uniformidade e autonomia, especificamente o relacionamento histórico do Haiti com os códigos de vestuário ocidentais e o fenômeno das exportações de roupas de segunda mão, conhecidas localmente como ‘Pepe’. Os grampos de molho masculino eurocêntrico foram reimaginados por Jean: camisas de poplin de algodão listradas apresentavam bandanas decoradas na frente, enquanto as trincheiras personalizadas bege se tornaram telas para detalhes coloridos e pintados à mão. Os chapéus eram uma característica fundamental; O destaque é uma visão moderna do tradicional capacete haitiano alongado, artesanal na noite anterior à filmagem de Michel Chataigne, um dos designers mais reverenciados do Haiti. Enquanto a cor desempenhava um papel de enquadramento, as silhuetas eram nítidas, mas generosas, muitas vezes apertadas com cintos visíveis. Juntamente com os chapéus de grandes dimensões, brincos de crioulo dourado – largo e resiliência, força e identidade redondos e sinbolizados.

Mais do que uma coleção, essa foi uma cápsula transcultural fundamentada na metodologia principal de Jean: “Pode ser um megafone para aqueles que vivem em um dos países mais pobres … talvez a moda possa ser algo mais novamente, algo que ajuda alguém a se manter aberto, visível e vivo”.