O “hip poderoso” é uma coisa agora. Sim, realmente. A moda e suas tendências não determinam apenas o que definirá o padrão em termos de corte, cor ou material nos próximos meses. Muitas vezes, também podemos observar como certas partes do corpo vêm à tona – apenas para reaparecer como pontos focais décadas ou mesmo séculos depois. A cintura, por exemplo, era particularmente apertada e enfatizada nas décadas de 1940 e 1950. Nos anos sessenta, a minissaia finalmente expôs as pernas. Os anos 80 foram definidos por ombros largos e dominantes.

Na década de 1990, Tom Ford, durante seu mandato na Gucci, fez das nádegas o centro das atenções com a ajuda de uma tanga visivelmente brilhante, enquanto as tendências do ano 2000 da década de 2000 visavam a barriga e declaravam os tops curtos socialmente aceitáveis. E, mais recentemente, todo o corpo ganhou destaque com vestidos transparentes “nus”. Às vezes tratava-se de libertação sexual, às vezes de recuperação de poder e às vezes de autodeterminação. Este zoom visual numa área específica do corpo nunca foi, portanto, inteiramente arbitrário ou aleatório.

A volta dos quadris nas passarelas e tapetes vermelhos

Então, o que vem a seguir? Num número surpreendentemente grande de apresentações outono/inverno 2026/27, o foco estava, acima de tudo, nos quadris. Especialmente em Milão e Paris, os quadris foram deliberadamente colocados no centro das atenções e encenados de maneiras que às vezes eram mais dramáticas, às vezes menos. Veja Alaïa, por exemplo, onde pregas estrategicamente colocadas na altura do quadril em um vestido corpete amarelo atraíram automaticamente os olhos para o centro do corpo. O design, com cintura basca, lembrava inconfundivelmente as silhuetas dos vestidos das eras Rococó e Vitoriana – uma estética que está atingindo seu auge novamente este ano.

Um aceno estilisticamente semelhante também ficou evidente na coleção de passarela da Chanel, embora com um toque um pouco mais discreto, apresentando detalhes curvos e debruados ao longo dos quadris. Na Dior, o volume opulento desempenhou um papel central, o que ficou particularmente evidente nos “Bar Jackets”, característicos da grife, cujos cortes peplum arrebatadores acentuavam claramente a área do quadril. Um jogo de proporções também ficou evidente em Erdem, onde as linhas se tornaram significativamente mais volumosas em direção aos quadris, lembrando silhuetas de ampulheta extremamente exageradas.

Para algumas casas de moda, a referência à história da moda era absolutamente inconfundível, como foi o caso da Saint Laurent. Para a coleção atual, o Diretor Criativo Anthony Vaccarello apresentou um vestido de renda preta até o chão com inserção de saia pannier. Uma fusão do estilo barroco e festeira que a atriz Zoë Kravitz aparentemente gostou tanto que usou o vestido no Met Gala deste ano.